怎樣寫作文（七）：怎樣構思（5篇）
第一篇：文章的寶塔結構（李白堅）
我們的生活是一段一段的。以吃飯為例，總是先做飯炒菜，把飯菜端上桌子，放好碗筷，再享用；即使以吃一口飯菜為例，也可以分為張嘴、把飯菜送入口中、咀嚼、下嚥。以上課為例，總是先打預備鈴、再打正式上課鈴、教師走進教室、開場白、講課、下課鈴響、宣佈下課、教師離開教室、下課。即使是教師"走進教室"這個動作，也還可以分為聽到上課鈴、教師開步走向講臺、站定、略略整理他的教科書和教案、立正，掃視學生、面向大家問好、同學們向教師問好，教師說"請坐"、開始上課這樣幾個段落。
只要你仔細觀察生活，就會發現，生活簡直就象是寶塔、象是高樓，象是火車的車廂、象是竹竿的竹節，永遠是一層層、一段段、一節節的。
生活的段落，決定了作文的段落。因為作文是生活的反映，所以，作文也必須有段落，有層次，這樣才能確切地反映生活。
許多同學作文時不喜歡或者說不善於分自然段，文章一開頭，就再也收不住了，一頁寫完，還沒有分一小段！密密麻麻，漆黑一團，彷彿要把人悶死！
不分段的文章，是不愛護讀者的表現。何以見得？因為文章沒有段落，就等於沒有讓讀者換一口氣的標記。在讀這樣的文章時，必須先深深地吸一口氣，拼著命往下讀才行。我的肺活量是很大的，但是，讀了三四行，也已面紅心跳，上氣不接下氣了。
有不少同學的文章也是分段的，那可以叫做"老三段"，就是永遠分為"開頭"、"中段"、"結尾"這麼三段。雖然這樣的文章比"一瀉千里"或者"一氣呵成"或者"漆黑一團"或者"密不通風"要好些，但是還是不夠完美。因為事實上，即使一個大段也是還可以分為許多的小段來的。就譬如一個人，基本上可以分為頭部、上身和下身，但是，僅僅頭部就又可以分為頭髮、額頭、眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、下巴、鬍子等等一樣。所以，寫文章的時候，還必須把"眉毛段"、"鬍子段"也都分出來。
多分段，除了可以體現出生活本身的段落和次序，還有一些別的好處。首先，就是可以表達作者的感情。
魯迅先生寫過一篇題為《論雷鋒塔的倒掉》的雜文，歡呼傳說中的白蛇娘娘因壓在她身上的雷鋒塔倒掉而獲得了自由。文章的最後兩段，這樣
寫道：
"當初，白蛇娘娘壓在塔底下，法海禪師躲在蟹殼裡。現在卻只有這位老禪師獨自靜坐了，非到螃蟹斷種的那一天為止出不來。莫非他造塔的時候，竟沒有想到塔是終究要倒的麼？
"活該！"
你看，最後的兩個字，魯迅先生就讓它們足足佔了一行！這樣，才充分地表現出魯迅先生對白蛇娘娘得救，而法海和尚永遠待在螃蟹裡出不來的歡欣。
其二，可以突出你要表達的重點。
你看，我現在寫"其一……"，"其二……"的時候，就是採取另啟一行的形式的。這不就突出了我要說的"提綱"的重要性，而且也比較醒目了嗎？所以，幾乎可以說，只要是標題、提綱，都應該另啟一行，成為一個自然段。
其三，可以使文章富有節奏。
這可以從兩個方面來看，一是讀者在讀你的文章的時候，有喘息的時候，有停頓的時候，這就是節奏感，就象唱歌一樣；二是從整個的卷面來看，有層次、有參差，就象山脈一樣。沒有黑壓壓的感覺，使讀者覺得卷子有窗戶，從而利於他們的呼吸。
其四，哎，這點是說好還是不說好呢？還是說吧。那就是，考試的時候可以減少書寫的字數，同時也就減少了不必要的錯誤。
許多同學在做作文試卷的時候，看到發給的考卷上印上500格，而作文的要求是"不得少於400字"，為了不少於400字，就把稿紙的格子給填得滿滿的。數一數，已經有400多字了，才放心。結果是，字寫得多了，時間費得多了，倒落得個層次不清。其實，批卷子看字數，是把標點和空格都算進去的。所以，如果多分自然段，字不是就可以少寫一些了嗎？時間多出來還可以作修改文章用，文章的層次又比較清楚，還可以避免寫錯別字，一舉數得，何樂而不為呢？
第二篇：文似看山不喜平（李白堅）
清代的袁枚在《隨園詩話》中說過“文似看山不喜平”、“文須錯綜見薏，曲折生姿”、“為人貴直，而作詩文者貴曲”，由此而知，“曲”是使文章結構精巧的重要特徵之一。現結合國中語文課本，試談文章的幾種為“曲”之法。
一、倒敘法。朱自清先生的《背影》，用“我與父親不相見以二年餘了，我最不能忘記的是他的背影”，開篇點題，用最難忘懷的是父親的“背影”，別開生面地表達了作者對父親的綿綿情思。然後再細地敘寫父親的“背影”，
抒發特定環境中的思想感情，取得了強烈的藝術效果。“倒敘法”的好處在於：一是可以引發思考，形成懸念，引起讀者的閱讀興趣；二是便於作者調動情感，勾起對往事的深情回憶，更符合生活的真實。
二、插敘法。魯迅在《故鄉》中插敘了對少年閏土和“豆腐西施”的描寫，以形成與眼前的中年閏土和楊二嫂的鮮明對比，突出了現實故鄉的每況愈下的變化，反映了人民日趨貧困的舊中國農村的黑暗的社會現實。
三、對比法。吳敬梓在《范進中舉》中，著意刻畫了胡屠夫在范進中舉前後截然不同的兩種態度，形成鮮明的對比，使他的前倨後恭、嫌貧愛富、趨炎附勢、嗜錢如命、庸俗自私的典型市儈的性格，躍然紙上。讀者就是通過從這些忍俊不禁的醜態的淋漓盡致的描繪中，看到封建社會的世態炎涼和封建科舉制度的罪惡的。對比法可使人辨真偽，明是非，識好壞，促人冷靜地思考，作出正確的判斷。
四、誇張法。安徒生的童話《皇帝的新裝》就用的是誇張法，以“新裝”的似有實無，辛辣地嘲弄了皇帝的愚蠢可笑，貴族階層的阿諛奉承和虛偽透頂，用諷刺之鞭無情地撻伐了腐朽的封建王朝。不難看出，誇張法所追求的那種幽默、滑稽及言過其實的效果，能給人留下極深刻的印象。
五、抑揚法。楊朔的《荔枝蜜》，本意要讚美勤勞的蜜蜂，開頭卻說自己不太喜歡蜜蜂，這種明抑實揚、欲揚先抑的表現形式，可使作品含蓄而奔放，能讓人生出柳暗花明的情致。
六、誤會法。彭荊風的《驛路梨花》圍繞著小茅屋作為助人為樂這種精神產物所給予人們的方便和溫暖，前後七寫“助人為樂”，顯示了人物群像的美好心靈。其間懸念迭起，巧設誤會，“似是而非”，使文章回環曲折，波瀾起伏，收到了極好的藝術效果。在一篇作品中，這幾種為“曲”之法時常並不是孤立使用，有時互動錯雜，更使文章異彩紛呈，讓人目不暇接。我們若能仔細揣摩課文，並大膽嘗試，定能不負努力，有所收效。
第三篇：章法結構的要求
所謂結構就是一篇文章的內部構造。文章的結構形式是多種多樣的，沒有固定的模式，但是不管什麼樣的結構，必須要適合文章的內容，為表現主題或中心思想服務。
一般說來，文章體裁不同，結構形式亦不同。記敘文因為以寫人記事為主，所以常常用事物發展的時間順序、空間順序、事物的邏輯順序來安排文章結構；說明文因為要把事物的形狀、構造、特點和功能等方面說清楚，所以經常採用事物的結構順序、說明物件的邏輯順序、事物的發展程序等來結構文章；議論文則通常按照提出問題、分析問題、解決問題的順序來結構文章。
但是，不管是什麼樣的文體，也不管採用哪種方式來結構文章，都應
遵循以下一些基本要求：
1、完整。所謂“完整”就是文章要有頭有尾有主體，每一部分都不可缺少，同時各部分之間要符合比例，不能虎頭蛇尾，也不能頭尾大、主體小。這就要求同學們在寫作文時要做好通篇的打算，考慮好如何開頭，如何結尾，主體部分分幾個層次等等，但同時也要記住，不能一切文章都分開頭、主體、結尾三部分，要依據具體情況靈活運用，否則文章千人一面就太死板了。
2、自然。所謂“自然”，就是指文章要根據內容的需要做出合理的順序安排，使作文“順理成章”、“文理自然”。任何文章都有其內在規律性，每件事物都有前因後果，有其發生、發展的過程，寫文章要抓住這些規律，並正確地反映這些規律，這樣文章才條理清晰、結構自然。
3、嚴謹。所謂嚴謹是指文章的內部構造的嚴密性，應根據文章表達內容的需要，把文章的各個部分安排好，做到“意在筆先”、緊扣主題，這就要求同學們在平時能夠養成練習打好提綱的習慣，以便能在寫作時合理地安排文章的結構。
第四篇：構思力求創新、獨特
一篇作文寫出來是否能給人以耳目一新之感，關鍵要看小作者的構思是不是新穎獨特。如果構思不出新，那麼這篇作文對讀者的吸引力就不大；如果你投寄到報刊社，也很難引起編輯老師的注意，你的作文就很難得到發表。
有位同學寫了篇《參觀螞蟻洞》，用了科幻的手法，她寫道：“有一次，丁博士把我縮小十萬倍後，讓我到螞蟻的家中去參觀參觀……”這個構思就很新穎獨特，對讀者的吸引力就很大。
又有一個同學寫了篇《零王宮參觀記》，巧妙地講解了關於零的知識：在零王宮裡，所有人都一模一樣，都有一個雞蛋一樣的大腦袋，而且不分男女(即不分正負)，外來人到零王宮來只能與零王宮的人握手而不能擁抱，因為擁抱是乘法，任何數乘零就變成了零，而握手是相加，握過後還是原來數；高低床是一個分式，下鋪是分母，上鋪是分子，所以零不能睡下鋪……看看，這新穎的構思夠吸引人吧。
還有一位同學寫了篇《隱身猴》：一隻原本樂於助人的猴姑娘，由於吃了一個奇特的果子後變成了別人聽不見她的聲音，看不見她身影的隱身猴。她有了這個特殊本領後，認為自己了不起了，就不再樂於助人了，甚至還幹一些壞事，因為她認為她幹了壞事別人也不知道。但她的鬼把戲最終還是被揭穿了。這個構思也非常吸引人。
總之，作文的構思一定要力求新穎獨特。但需注意的是，不管怎樣新
穎獨特，都必須符合生活邏輯，否則便會滑到胡編亂造的泥坑裡去。
第五篇：開篇之前一定要先立提綱
作家們各人有各人的寫作習慣，有的作家寫作品，從人物、故事、開頭、高潮、結尾，都寫有詳細的提綱；有的作家不是正經八經地寫提綱，只是不時記下一些思索過程中的要點，一個名字，一句很妙的對話，極富特徵的形象以及很有色彩的服裝、場景等等。他把這些暫時是雜亂無章的點滴所得，備忘錄似的記在紙上，框住，用線條標示它們的內在聯絡有的則只記下備用。這樣的要點記得多了，作家會根據自己的需要把它搭配，組合。
比如茅盾寫作，喜歡先寫好一個詳細的幾乎等於全部小說的“縮本”那樣的“大綱”，或者是一篇記錄著那小說“人物性格”和“故事發展”的詳細的“提要”。而實際的寫作，就是把這“縮本”似的“大綱”或“提要”加以大大的擴充和細描；而魯迅寫作，卻是不寫提綱，甚至寫一些較長的文章也不寫提綱。他習慣於打腹稿，先“爛熟於心”，然後“一揮然就”。當他拿起筆來的時候，文章已有大體成熟了。
而作為一個初學寫作者，我倒覺得應該學會開篇之前先立提綱。 立提綱的過程，就是構思謀篇的過程。兒童文學作家任大星寫作品，也喜歡先寫提綱。他寫的一篇《呂小剛和他的妹妹》的小說，全文不到２萬字，而提綱卻寫了４萬字。他立提綱的過程，就是冥思苦想的塑造人物形象，編故事的構思過程。學習開篇前寫提綱，可以由粗到細，由空泛到具體，由少層次到多層次。最後，提綱具體、清晰了，你動起筆來就輕鬆了。我一般立提綱總是要換幾張紙，將一張張不同的寫作“方案”對照著看，力求挑一個最好的“方案”。選定的提綱，我還會在上面註上符號，哪裡詳寫，哪裡略寫，哪裡是高潮，等等。
此外，我還習慣於再寫一份人物表，把自己要寫的作品中的人物姓名、性別、年齡、身份、性格特怔，甚至於外貌、衣著等都一一設定。這樣寫的時候，放在一邊，就不會寫得前後不一致了。
當然，在寫作的過程中，一旦出現跑出提綱框架外的情況，得及時重新修改提綱，使提綱真正能起到給造房子搭腳手架的作用。腳手架搭歪了，房子造出來就難看了，甚至還會發生倒塌。
開篇之前先立提綱，這是初學寫作者應該做到的。
寫文章立提綱，好比是蓋房子得先搭腳手架。在寫比較長的作品或是人物情節有關聯的系列作品時，我有個用製圖表的方法來立提綱的習慣。具體是這樣操作的：
用一張大紙（常常是四張１６開的白紙拼接而成），先在上面列出大
體的粗綱。每一章節的提綱用彩筆畫框圈出。章節之間的聯絡，用線條來連結。在構思中，章節之間發生新的變化，可以用線條來重新構畫。如有大的變化，則可以把框框剪下，重新拼接調整。
我曾經參加過系列美術片《開心街》的創作。在進入寫作前，主創人員除了設計規定的人物形象之外，還特意畫了一張“開心街”的立體圖。開心街是南北走向的，沿街有好喝公司、妞妞燒烤公司、白金大廈、麵包房等，東部有魂鬥羅公司、夢幻廣場等，西部有肥皂泡噴泉、紅腸公司、步行天堂等，四周是護城河，護城河的東岸還有船型的開心公寓、傷心學校等。有了這幅畫的提示，我在具體構思《開心街》劇本故事時，人物在哪裡活動，心中有數，非常的方便。
我在寫長篇童話《古怪城裡的對抗賽》一書時，不但寫了詳細的寫作提綱和主要人物表，還畫了張古怪城區的平面圖。古怪城分三個城區，最裡面的城區是古代區，有廟宇、牌坊、茶館、青石板大街等；城牆之外的一圈城區是現代區，那裡有電視塔、玻璃大廈、咖啡館等；而最外面的一圈城區是未來區，有高速公路、飛碟起落基地等。寫作前先設計好，寫作的時候，人物活動的環境一目瞭然，歷歷在眼前，人物在哪個區域裡活動，東南西北，一點也不妨會搞錯，方位、場景一點也不會亂。
當然，你在構思寫作短篇作品時，不必設計很複雜的圖表。但是，提綱最好能寫一個。邊構思、琢磨，邊在提綱上添添劃劃，你腦子裡的故事會越來越具體，人物形象會越來越清晰的。
如果你寧願在立提綱時多化些時間和精力，那麼，當你提筆進入寫作時，一定會順利得多。